KHIMAIRA
projektplats
Sofiagatan 1
KHIMAIRA vimeokanal
https://vimeo.com/showcase/9513262
https://vimeo.com/showcase/7929173
Tillgänglighet: Ingång utan trappor från Närkesgatan 2
föranmälan här
Våren på KHIMAIRA 2025
OBS - tillkommer konserter!
reservera gärna följande datum:
MINIRESIDENSER:
Söndagen 19 januari kl 19.00
Mattias Hållsten & Ferdinand Schwarz
Söndagen 2 februari kl 19.00
Arne Forsén & Cissi Hultman
Tisdagen 4 mars kl 19.00
Maria Norseth Garli & Felicia Nielsen
FÖRBOKA BILJETTER här
3 konserter: 300: -
2 konserter: 250: -
1 konsert: 150: -
Vad behöver musiker och konstnärer och vad kan vi bidra med? frågade vi oss på KHIMAIRA.
En plats, egen (betald) tid och en möjlighet att prova nya saker - det är en bra början och ligger inom KHIMAIRAs möjligheter (med stöd av Kulturrådet och Helge Ax:son Johnsons stiftelse) Så vi presenterar denna lilla serie.
KHIMAIRA arrangerar under våren 2025 3 miniresidenser. Vi presenterar stolt tre musiker som av en jury har valts ut bland 40 sökande och som i sin tur bjuder in ytterligare en samarbetspartner var. De arbetar koncentrerat på kHIMAIRA i 4 dagar och ger sedan en offentlig konsert/föreställning/installation/presentation. Dessa tillfällen är: 19 januari kl 19, 2 februari kl 19 och 4 mars kl 19. Konserterna/presentationerna följs av samtal med publiken.
Förboka gärna till alla tre konserterna här
(Bilden ovan är lånad från ett miniresidens 2022 - Ida Lundén och Sofia Stenström)
Söndagen 19 januari kl 19
MINIRESIDENS nr 1:
Mattias Hållsten & Ferdinand Schwarz
Mattias Hållsten & Ferdinand Schwarz miniresidens 16-19 januari 2025 med avslutande konsert den 19 januari kl 19
I detta projekt kommer Mattias Hållsten spela shō mot den oslobaserade tyska musikern Ferdinand Schwarz performance/installations-projekt "the rhythms of harmony", där Schwarz med ett antal lufttrycksmaskiner spelar på melodicas stämda i Just Intonation. De båda ljudkällorna använder sig av fritungor som ljudalstringsmetod, men eftersom Schwarz melodicas spelas med hjälp av lufttrycksmaskiner och shō spelas med musikerns andetag blir de två ljudkällornas dynamiska och harmoniska profil säregna. Projektet ämnar därför utforska hur Hållstens shō-spel både rumsligt och harmoniskt kan aktivera de statiska klangerna av Schwarz melodicas, och hur dessa ljud beter sig tillsammans, samt hur lyssnaren kan upptäcka de olika lagren av denna ljudväv genom att flytta på sin kropp i relation till ljudkällorna.
Mattias Hållsten har under de senaste åren varit aktiv som shō-spelare i projekt såsom SU-ENs föreställning "The Kanji Cabaret", Catherine Christer Hennix "Kamigaku Ensemble", och Masayoshi Fujitas album "Migratory", likväl som komponerat solomusik för instrumentet. Hans musik berör vår upplevelse av ljud genom ett precist arbete med tonhöjder och klangfärger, som nyttjar både akustiska och elektroniska ljudkällor. Han har en masterexamen i elektroakustisk komposition på Kungl. Musikhögskolan och studerar shō för musikern Ko Ishikawa.
Ferdinand Schwarz är en tonsättare och musiker som är fascineras av till synes enkla ljud: sådant vi kan undgå i musiken, vardagen eller i våra tankar. Med utgångspunkt i denna fascination skapar han lyssnargrupper och -övningar komponerar musik för olika ensembler. Ferdinand är intresserad av att närma sig lyssnandet som något aktivt: ett kreativt verktyg för självupplevelse och närvaro som kan avslöja hur vi interagerar med ljud - att lyssna på oss själva lyssna.
Insläpp genom trapphuset mellan 18.45-19.00
Inträde: 150: -
(om du vill besöka fler av tillfällena i serien:
300:- för tre
250: - för två
150: - för en)
Föranmälan här
https://mattiashallsten.com
https://www.ferdinand-schwarz.com/about
https://mattiashllsten.bandcamp.com/album/breathing-bowing
Utlysning av tre miniresidenser på KHIMAIRA!
Ansök före 30 juli: info@khimaira.se
Khimaira projektplats på Sofiagatan 1 på Söder i Sthlm kommer under hösten -24 och ev våren 25 att ta emot tre miniresidenser under 3-4 dagar var. Tanken är att en musiker eller kompositör får ett residens och tillgång till lokal/instrument/ev teknik och ett offentligt föreställnings/presentations-tillfälle som vi anordnar. Varje person som blir inbjuden ska i sin tur bjuda in en annan konstnär – även från ett annat konstområde - för ett nytt samarbete och nya idéer som man inte jobbat/r med innan offentligt. De bägge får varsitt gage - 10 000 kr på faktura inkl moms var. Resor inom Sverige (eller ev någon internationell resa beroende på kostnad) och boende kan täckas för några av deltagarna, det blir en ekonomisk avvägning hur många som kan komma från utanför Stockholm.
Det kan bli en skiss/konsert/föreställning eller bara en presentation av vad samarbetet handlat om och hur det eventuellt kan gå vidare på längre sikt (eller inte).
Projektet är finansierat av Kulturrådet och Helge Ax:son Johnsons stiftelse och är från Khimairas sida tänkt att stötta konstnärer för att arbeta koncentrerat under några dagar med egna oprövade idéer.
En grupp bestående av två före detta residensdeltagare + mig, Anna Lindal, kommer att välja ut 3 musiker som sedan själva bjuder en samarbetspartner. Datum kommer att vara relativt flexibla, det är viktigt att det innefattar en publik presentation/konsert/föreställning.
Det kan gärna vara över en helg om det passar - typ torsdag/fredag till söndag/måndag.
Skicka anmälan till info@khimaira.se senast 30 juli
LJUD AV KÄRL
Elsbeth Bergh
Anna E Weiser
Anna Gustavsson
Eva Kothe
BÄVER
Eva Lindal
Anna Lindal
Maj 2019 Improvisation med Klas Nevrin, Anna Lindal, Katt Hernandez, Ricard Österstam, Vilhelm Bromander
Första strofen av Czeslaw Milosz dikt Campo dei Fiori, läses av Jurek Hirschberg och första satsen ur Chrichan Larsons Czarne Latawce, Lipparella spelar sept 2018
Peter Söderberg introducerar publiken till John Cages number pieces inför framförandet av ONE6 och FOUR7 juni 2018
Konstnärlig projekt- och mötesplats för grupper och individer - repetitioner, konserter, utställningar, föreställningar, seminarier och uppläsningar. Lokalen ligger i källaren på Sofiagatan 1 på Södermalm. Ett stort avlångt rum på ca 70 kvm med två flyglar samt ett kök och arbets- och mötesrum på 25 kvm.
Biljettbokning och adress via kontaktsidan
Onsdag 20 mars
Vokalkvartetten FOX
Ordet
Casey Moir
Catharina Backman
Girilal Baars
Yann le Nestour
FOX utforskar röstens gränser och möjligheter, bland annat i det nya verket Ordet av Catharina Backman.
Vitt brus och joddel, pladder och skör stämsång blandas i improvisationer och vokala utflykter.
Onsdag 3 april
Anna Christensson piano, spelar Bach Wohltepmperiertes klavier, del 1
Das wohltemperierte Klavier, är en samling solostycken för klaverinstrument komponerade av Johann Sebastian Bach. Han gav ursprungligen denna titel till en bok med preludier och fugor i alla de 24 olika tonarterna(12 dur- och 12 molltonarter). Boken kom ut 1722, och skulle enligt tillägnan vara till nytta för musikalisk ungdom med önskan att fortbilda sig, i synnerhet för dem som redan uppnått viss skicklighet. Bach sammanställde senare ännu en bok med liknande innehåll, som kom ut 1744, men den hette bara "Tjugofyra preludier och fugor". De båda verken anses numera tillsammans utgöra "Det vältempererade klaveret", och benämnes Bok I och BokII. (Wikipedia)
Anna Christensson spelar idag Bok I.
Onsdag 26 juni
Vad är ett piano?
Tillsammans i Trio Colette vill vi utforska vad ett piano är. Som instrument, som representant för något, som idé, som material, och som det som fört oss samman.
Vi är alla tre pianister. Pianister som spelat all sorts musik. Pianister som undervisat, pianister som improviserat, kompat, spelat efter noter. Vi är alla tre pianister, men har också valt olika vägar, i både uttryck och arbetssätt. Våra vägar har korsats på olika vis sedan 90-talet och fram till i höstas hade vi aldrig tidigare samarbetat.
Under vårt residens på Khimaira kommer vi att spela nyskriven, äldre och improviserad musik för piano, dragspel, cittra och objekt.
Trio Colette består av Karin Johansson, Ida Lundén, Sara Sjödahl Callersten.
Trion har lånat sitt namn av pianisten Colette Maze som gick bort i november 2023, 109 år gammal, och som in i det sista spelade piano varje dag.
https://sarasjodahl.com
https://www.idalunden.se
https://www.instagram.com/karinjohanssonpiano?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==
Fredag 16 februari
Trio: Mikael Augustsson bandoneon, Emil Strandberg trumpet, Josef Kallerdahl bas.
Gäster:
Katt Hernandez, Eva Lindal, Anna Lindal fioler
Kagel, Beethoven, Augustsson m fl - ett ljudligt collage där vi dyker in i och ut ur musikens emotionella beståndsdelar både i komponerad och improviserad form - tillsammans och var för sig.
Torsdagen 28 mars
Susana Santos Silva - trumpet
David Stackenäs - guitar
Kansan Torbjörn Zetterberg - double bass
Kjell Nordeson - drums
a new quartet of four musicians that have the whole world as a score.
put together by the works of curiosity.
the music source, all and everything.
outcome, unknown.
but, if you lend us your ears, magic will happen.
Söndag 21 april
Lipparella kvartett - Hauer och Cage - tidig musik från 1948Kerstin Frödin blockflöjter
Anna Lindal barockviolin
Louise Agnani gamba
Peter Söderberg luta/teorb
Musik av John Cage och Josef Matthias Hauer, helt olika musikaliska världar möts under samma tidsperiod och tycks trivas mycket bra ihop!
Josef Matthias Hauer och John Cage kan framstå som varandras motpoler i estetiskt hänseende. Hauer höll under den senare fasen i sitt skapade fast vid samma kompositionsmetod, där de tolv tonerna utgjorde musikens centrala innehåll. För Cage däremot kunde alla sorters ljud kunde ingå i musiken, och han uppfann ständigt nya principer för sitt komponerande.
Men det finns anknytningspunkter i musiken hos de båda från slutet av 1940-talet, som vi har valt ut till detta program. Det handlar om en långt driven reduktion av de musikaliska medlen. Det tar sig visserligen helt olika uttryck i verken hos Hauer och Cage, men kanske också vittnar om ett visst släktskap.
I Josef Matthias Hauers korta Tolvtonsspel, som han så gott som dagligen komponerar under sina sista två decennier, har musiken berövats nästan alla traditionella variabler som klangfärg, dynamik, rytmik, och enbart en förändring av det tonala innehållet återstår. I motsats till Arnold Schönberg, som vid samma tid och plats (Wien) också kommer fram till ett kompositionssystem med tolv toner, klipper Hauer av alla band till den senromantiska traditionen, och föregriper i stället bland annat den amerikanska minimalismen.
John Cage hade redan på 1930-talet skapat experimentell slagverksmusik med okonventionella klangkällor. Men en rad verk från slutet av 1940-talet har ett mer traditionellt tonspråk, som också står i stark kontrast till den musik byggd på slumpvalsmetoder som kommer bara några år senare. I de sena 1940-talsverken använder sig Cage av små musikaliska celler, det kan vara ackord eller melodiska fragment, som ständigt återkommer i nya kombinationer. Även om beståndsdelarna i sig anknyter till skilda traditioner har de här inte längre någon vanlig harmonisk funktion.
Också formspråket är okonventionellt och bygger på rytmiska serier. Dessa ligger till grund även för de koreografier som verken i vissa fall skrevs till.
Lördag 4 maj
Duo Jonny Axelsson slagverk och Ivo Nilsson trombon
Axelsson & Nilsson-duo framför musik som tillkommit i samband med deras turnéer i österled till bla. Mongoliet, Ukraina och Uzbekistan. ”Pendulum” komponerade den ukrainske tonsättaren Alexsander Shchetynsky efter att duon gästspelade vid festivalen Two Days and Two Nights i Odessa 2002. I ”Un voyageur” har tonsättaren Farangis Nurulla Khoja från Tadjikistan hämtat inspiration från romanen ”Om en vinternatt en resande” av Italo Calvino som hon komponerade för duon 2018. Avslutningsvis presenterar dom var sitt eget verk som framförs i form av ett flätverk.
Söndag 9 juni
Ivonne Fuchs, Jonny Axelsson, Eva Ström, Ylva Q Arkvik, Paulina Sundin
Jag såg ett träd
Sångcykeln ”Jag såg ett träd” är baserad på dikter ur Eva Ströms senaste diktsamling med samma namn och framförs för första gången i sin helhet på Khimaira
Verket är skrivet för mezzosopran, slagverk och elektroakustisk musik (EAM) av tonsättarna Ylva Q Arkvik och Paulina Sundin som båda avlagt en doktorsexamen (PhD) i England. Arkvik och Sundin började kompositionsutbildningen på KMH samtidigt år 1993 och har de senaste åren börjat komponera tillsammans.
Denna sångcykel består av fem tonsatta dikter som framförs av mezzosopranen Ivonne Fuchs och slagverkaren Jonny Axelsson. Författaren Eva Ström medverkar och läser en sjätte dikt.
Missa inte detta uruppförande!